האמן מיכאיל זלטקובסקי. בִּיוֹגְרַפִיָה

קריקטורות מאת מיכאיל זלטקובסקי, כפי שקרה לא פעם בימי ברית המועצות, נראו לראשונה במערב ורק בתחילת שנות השבעים בברית המועצות. כיום הרקורד של האמן מרשים, תערוכות אישיות נערכו בכל העולם, הוא חבר באקדמיה הצרפתית לאמנויות, סגן נשיא האיגוד האירופי של קריקטוריסטים, מייסד ונשיא ראשון של איגוד הקריקטוריסטים של ברית המועצות. על פי סקר שנערך לפני מספר שנים בקרב אמנים מקצועיים ברחבי העולם, זלטקובסקי הוכר כ"הקריקטוריסט הטוב ביותר בכל הזמנים". מה שלא מפתיע - אי אפשר לזכות במאה וחמישים פרסים בינלאומיים בלי כישרון מיוחד וייחודי.


- מיכאיל! האם זה נכון שבעבר נחשבת לקריקטוריסט דיסידנט?

כֵּן? זה מה שאומרים עכשיו? למרות שחיי באמנות התחילו די בשלווה. במשך כל ילדותי ציירתי בעיתוני קיר בלי סוף ובאלבומי בנות. אם הייתי צריך לצייר ציורים פורנוגרפיים לבקשת חברי, הייתי מצייר על גדרות. משום מה אני זוכר איך ציירתי דגם לידית של מסרק פלסטיק - קווי המתאר של אישה שמחזיקה את המסרק הזה ממש לרגליה. ואז, באמצעות התבניות, החבר'ה המבוגרים מבתי ספר מקצועיים חתכו מסרקים והעניקו לאנושות מספר עצום של צלליות נשיות כאלה. באופן כללי, הכל בחיים התברר כרגיל: נוער קומסומול, לימודים מצוינים, בחירה טבעית לטובת פיזיקה - כתוצאה מדיון בן שנתיים בקומסומולסקאיה פרבדה בנושא "האם אנחנו צריכים פיזיקאים או תמלילים?" לאחר שסיימתי את הלימודים במכון הפיזי של מוסקבה, עבדתי על עבודת הדוקטורט שלי. לא הגנתי עליה מסיבה בנאלית: לא רציתי להצטרף ל-CPSU. הכל משעמם! - וויתרתי על הכל. לא הלכתי לשום מקום במשך שבועיים, חשבתי טוב ולבסוף החלטתי לעשות את מה שאני אוהב. הייתי אז בן עשרים ושבע.

אולי הדבר המעניין ביותר התחיל: לנסות לצייר, לנסות לשרוד. נאבקתי על פרסומים במשך שנה, ואז פשוט התחלתי לצייר. התחלתי להתעניין בקריקטורה. אגב, בברית המועצות תמיד קראו לזה סאטירה. היא, בהגדרה, הייתה "החרב החדה של המפלגה". סאטיריקנים סובייטים היו גאים בכך. הם קיבלו כל מיני פרסים ופרסים ממלכתיים. סאטיריקנים היו על פסגת האירועים: בבוקר בעיתון - בערב בצמד. היו אגדות, למשל, על היעילות המדהימה של בוריס אפימוב. אחיו הגדול מיכאיל קולצוב היה העורך הראשי של איזבסטיה. בערב הוא סיפר לאחיו את החדשות של "מחר". והחבר אפימוב כבר בבוקר הביא ציורים על נושא בוער לכל העיתונים. כל ההופעות הפוליטיות השערורייתיות, כל הפעולות החושפניות שבוצעו על ידי השלטונות, התרחשו בהנהגתו של אפימוב. ולאחרונה הוא התפאר שידיו "נקיות", ואמר שהוא לא הרג אף אחד. כן, במדינה שלנו, קריקטורות עבדו אפילו יותר מאשר מאמרים! בעיקר הקריקטורות פורסמו על ידי המגזין Krokodil. כמובן שגם אני רציתי לשתף פעולה שם. נִכשָׁל. אז החל הדור שלנו להשתתף בתערוכות בינלאומיות ו"טור חמישי" קם בתוך הסדנה היחידה של סאטיריקנים סובייטים.

- מי בדיוק? אתה יכול למנות את השמות?

סריוז'ה טיונין, איגור מקרוב, וולודיה איבנוב (הוא מת ב-1978, לדעתי המוכשר מבינינו), ויטלי פסקוב, וסילי דובוב... קצת מאוחר יותר הופיע ליאוניד טישקוב, ואז אלכסיי מרינוב. אז כבר ב-1974 נחסמו כל הערוצים המשפטיים לשליחת יצירות לתערוכות בינלאומיות. למרות שהם הציעו לשתף פעולה עם מגזינים מערב-גרמניים וצרפתיים, לא ניתן היה לסיים חוזים. וכולם ציירו "על השולחן". נוצרה תת-תרבות מדהימה. אי אפשר לקרוא לזה "תרבות מחתרתית". הרגע הופיע איחוד לא רשמי, תקשרנו, ביקרנו זה את זה ברחבי ברית המועצות, החלפנו רעיונות חדשים ואפילו ארגנו תערוכות מחתרת. למוסקבה היה קצת יותר מזל. הייתה כאן עיירה של גרפיקאים, שלכאורה אפשרה לנו להציג ב-77'. היו לנו חמש או שש תערוכות על מלאיה גרוזינסקאיה, שהתקיימו אז לא רק בהצלחה רבה, אלא גם בצרות גדולות. זו הייתה אווירה מרגשת של משחק באש. כל הזמן נקראנו לק.ג.ב ולמחלקות התרבות, עבדנו על... ובמקביל, כל מה שאנחנו בעצם, עשינו זה תצוגה מתוחכמת של התאנה בכיס.

בציורים שלי מעולם לא עסקתי בפרטים, וזה הציל אותי. יום אחד פרסמו את הציור המפורסם שלי, שממנו התחילה סדרה שלמה של כרזות של אמנים אחרים: אדם עם ראש כרות נושא בגאווה כרזה ענקית. בבדיקה מעמיקה יותר, מתברר שהכרזה היא גרזן. אבל זה יספיק לי לצבוע את הגרזן הזה באדום - והשיפוט יהיה בלתי נמנע. כאשר, במהלך השיחה הבאה לארגון המוסמך, אמרו לי: הציור הזה עם גרזן הוא נגד המשטר הסובייטי, עניתי: שום דבר כזה! אין אף צבע סובייטי על הדגל! סיפור דומה קרה עם ציור אחר: הוא מתאר גם כרזה, דגלו מתנופף הרבה מאוד זמן, מונח על הקרקע ומופיע מבוך ענק. כי בשבילי כל אידיאולוגיה היא מבוך.

- ואם היו מציעים לך עכשיו לצבוע את הבאנר הזה, באיזה צבע היית בוחר?

פעם צבעתי אותו כדי להפוך את הציור ליפה יותר: השתמשתי בכל הסט של מאה ארבעים ושמונה עפרונות - הצבע האדום הפך בהדרגה לארגמן, הצהוב לכתום... מבחינתי כל אידיאולוגיה צבועה באחד צבע הוא כבר פאשיזם אידיאולוגי. לכן, צבע בעצם לא חשוב...

אתה יודע, מעולם לא התיימרתי להיות לוחם גדול כדי לשבת קצת ואז להישלח למערב. בדרך כלל יש לי גישה מורכבת כלפי התנגדות. יש אנשים - מעטים מאוד מהם - שבחרו בכנות בדרך של קדושים קדושים. רוב המתנגדים נכנסו במכוון למחנה כדי לעזוב מאוחר יותר למערב. זה היה "יציאה" יפה מכאן. פגשתי רבים מהאחרונים. הם מחלצים קיום אומלל במערב. הקומוניזם מת בברית המועצות - ומיד הסתיימו הסובסידיות לנלחמים בו.

- מתי סוף סוף הגיעה ההכרה הרשמית?

כנראה ב-1979. ואז הופיעה ההבנה שאתה לא גר איפשהו בפאתי התרבות המערבית המודרנית, אלא להיפך, הם המרכז שלה. עבור רבים מאיתנו, זה התברר כמבחן רציני: מישהו חלה בקדחת כוכבים...

- אכן, למה החלטת שאתה הכי טוב בעולם?

ולו רק בגלל שבסוף שנות השמונים התחלנו להשתתף בתערוכות בינלאומיות, שמותינו הופיעו בקטלוגים עולמיים. יצירות נאלצו להישלח לתחרויות בינלאומיות במזוודות עם תחתית כפולה. היו מספיק צרות. למשל, בתקופה זו המצאתי מספר עצום של שמות בדויים. עד עכשיו, למשל, הקהילה היפנית (זוהי קהילה של אזרחים בני לאום יפני המתגוררים בארצות הברית) מחפשת את האמן היפני המצטיין יאסומוטו קומאזו. לפי האגדה, הוא גר בהובוקן - בצד השני של ניו יורק, מעבר להדסון. למעשה, חבר אמריקאי שלח באופן קבוע את הציורים שלי ורשם את כתובתו על המעטפה (כדי להשתתף בתערוכות נדרשה כתובת בנוסף לשם בדוי). אז, יאסומוטו קומאזו הזה זכה במספר פרסים בינלאומיים, שיכולים להיחשב כהישג פנומנלי ליפני שחי בארצות הברית!

שם בדוי בלגי נוסף הוא וינט ואן דר בולט. הקהילה הבינלאומית במלוא הרצינות מעניקה את הפרס לאמן הזה - ורק החבר'ה הרוסים הופתעו בינם לבין עצמם: "איזה שם מוזר עם בורג, טוב שזה לא אגוז".

- קיבלת גם כמאה וחצי פרסים בינלאומיים לקריקטורות, עיצוב, פוסטרים, אנימציה... הם הגיעו אלייך?

קיבלתי מידע רק על הפרסים האלה. למשל, קוראים לך למחלקה לתרבות ב- Neglinnaya - בקומה הרביעית. לדלת אין שלט בחדר יש שלושה צעירים במעילים אפורים. אחרי כמה דקות אתה מתחיל להבין שבאיזשהו מקום נראה שקיבלת משהו. בני שיחי מנסים בינתיים להבין מי בדיוק שלח מה, איך ולאן. היה לנו הסכם לא כתוב: אני לא יודע כלום, לא שלחתי כלום.

יום אחד, במחסן המיוחד של מגזין קרוקודיל, הראו לי את הקטלוג האישי שלי, חתום במיוחד בשבילי. ואפילו לא חשדתי בקיומו. או קוריוז אחר - במשרד התרבות הרשו לי להיכנס לארון אחד: כשפתחו אותו נפלו מכל המדפים קופסאות עם מדליות, כוסות, פרסים... ביניהם מצאתי את שלי, ששכב שם שנים רבות. .

החל משנת 1985 החלו להגיע פרסים. נקראנו לוונשטורגבנק והציעו לנו, למשל, לקבל בונוס של חמשת אלפים דולר ברובל בשער: דולר אחד - ארבעים ושתיים קופיקות. סירבתי. ובצדק. עשר שנים מאוחר יותר, Vnestorgbank החזיר את כל הכסף שלי במטבע חוץ.

יתרה מכך, הגיע הזמן שבו קיבלתי את המשימה הראשונה שלי מהק.ג.ב. במהלך שהותו של מיכאיל גורבצ'וב בפריז קרה דבר מאוד לא נעים. מיכאיל סרגייביץ' הראה אז לעולם תמונה חדשהסוציאליזם עם פנים אנושיות. ובמסיבת עיתונאים אחת, עיתונאים הביעו ספקות לגבי הגלאסנוסט האמיתי בברית המועצות. ולו בגלל שאף קריקטורה של ראש המדינה לא הופיעה בעיתונות הסובייטית. ועבור המערב, זהו מדד לחופש הביטוי והמחשבה. מיכאיל סרגייביץ' נעשה מודאג. הוחלט לצייר קריקטורה של מיכאיל סרגייביץ'. הבחירה נפלה עליי. עשיתי ציור וקיבלתי תשלום מדהים. הקריקטורה הופצה ברחבי רשת ה-APN הבינלאומית, אך היא מעולם לא הופיעה בעיתונות שלנו. ציירתי את גורבצ'וב כשהוא זורק דוב ענק, חמוש עד השיניים ולבוש מדי מרשל סובייטי, על מותנו בתנועת היאבקות. משמעות הדבר הייתה התנגדותו של מיכאיל סרגייביץ' לצבא.

תחת גורבצ'וב יכולתי לנסוע לחו"ל ולהראות את הציורים שלי. אבל עכשיו הם לא פורסמו בעיתונות המערבית: עורכי העיתונים והמגזינים לא הבינו למה אני מציירת את מיכאיל סרגייביץ' בכעס כל כך. אחרי הכל, עבור המערב, הוא היה האנשה של כל דבר חדש, יפה, בהיר שיכול להיות רק במדינה פוסט-סובייטית.

- במילים פשוטות, האם הצנזורה פשוט השתנתה?

אתה תמיד צריך לשלם על העמדה המוסרית שלך. לדוגמה, המוזיאון הארמני לאמנות לאומית ואסתטיקה עכשווית הזמין אותי להכין סדרת פוסטרים. באותו רגע התרחשו האירועים הטרגיים בבאקו. באופן טבעי, הכנתי כרזות להגנת הארמנים. והתחלתי לקבל מכתבי איום בדואר. אנשים עם מבטא ספציפי קראו: "כמה שילמו לך אם תפסיק לעשות את זה, אתה תהרוס!"

מבחינתי הבעיה היא בכלל לא אידיאולוגיה, אלא הרעיונות הנצחיים של טוב ורע. איך יצא חופש הביטוי? מגזין אחד נסגר, אחר כך אחר, העיתון הנפלא איסקרה, שציירתי לו בשמחה בחינם, הפסיק לפרסם. הוא הודפס פעם בחודש והופץ כמעט בחינם בכיכר פושקין... הרי רק אותם פרסומים שהיו בעלי חסות רצינית הצליחו לשרוד. ולספונסרים יש אידיאולוגיה משלהם. והציורים כבר לא היו נחוצים. הציור ה"חד" עדיין לא מבוקש. ואין היום קריקטורות כאלה.

- מה עם מרינוב, בילזו?

בילזו היא לא קריקטורה פוליטית. אלו סצנות ז'אנר יומיומיות עם פטרוביץ' על אירועי היום. בלז'ו מעולם לא נכלל ברצינות בקטגוריית האמנים שקבעו את המצב המודרני בקריקטורה. ובכן, טיונין מצייר קצת בקורסנט. יש גם מרינוב. כמו כן - קוקסו בנוביה איזבסטיה - אלו דיוקנאות שאני מחשיב כטוב לב.

והקריקטורה חייבת קודם כל לשבות. קריקטורה היא קוץ שהעיתון צולל לתוך הקורא בבוקר, והוא חייב לצלול בכאב במיוחד לתוך גיבור הקריקטורה. אז הוא מתפתל ומזמן את הקריקטוריסט לבית המשפט. זה קורה בכל העולם. זו התביעה היפה ביותר כאשר הנשיא, ראש הממשלה או השר תובע קריקטוריסט. בטורקיה, למשל, יושבים אמנים כבר כמה שנים בכלא על העלבת ראש הממשלה. דה גול תבע ללא הרף את הקריקטוריסטים שלו עד שכשמונה שנים לפני מותו הבין לבסוף: זה היה הרבה יותר נכון לא לתבוע אמנים, אלא לעודד אותם. הוא החל להעניק להם פרסים. ואפילו לאסוף קריקטורות. אתה יכול לתאר לעצמך, דה גול הרכיב הכי הרבה אוסף גדולהקריקטורות שלהם. יתרה מכך, בכספו האישי הוא פרסם שלושה ספרים מדהימים לחלוטין, "דה גול בקריקטורה". הם עדיין נחשבים נדירות ביבליוגרפית.

- ובכן, יש לך מזל? דמויות מצוירות תבעו אותך?

לְעוֹלָם לֹא.

- אז, החיים חיו לשווא?

אתה שואל ברצינות?

- כמעט...

ואז אני עונה כמעט ברצינות - ערך החיים לא נקבע לפי מספר הפרסים או התביעות, העיקר שתהיה הסכמה עם עצמך בפנים.

לדוגמה, סלבה סיסוייב, קריקטוריסט מהעת המודרנית, עסק בכוונה בקריקטורה פוליטית, והיה פופולרי מאוד במערב. אני מכבד אותו כאמן. הוא בחר בכוונה בדרך של התנגדות לשלטונות. זה אפילו לא משנה איזה. הוא נכלא - עם זאת, לא בגלל פוליטיקה, אלא בגלל פורנוגרפיה. והוא הצליח לעשות לעצמו שם עם זה. ארגונים בינלאומיים, נשיא צרפת קם למענו... בשנת 1989 יצא סלבה למערב עם פרחים ומחיאות כפיים. קיבלו אותו לשם, לקחו אותו לאירופה לשנה, ארגנו תערוכות. ואז הכסף שאמנסטי אינטרנשיונל הקצתה לנסיעות האלה אזל ואף אחד לא נזקק לסלבה. לַחֲזוֹר? אבל המטרה הייתה להתיישב במערב. עכשיו סיסוייב מתגורר בברלין, שם קיבל דירה בחינם, מוציאה מגזין משלה. מגזין זה אפילו מפורסם בחוגים מסוימים. אבל כאמן אני מרחם עליו – הוא כבר לא קיים. אבל היה משפט. אבל זו הייתה ביוגרפיה יפה...

- איך הגעת לארצות הברית?

הוזמנתי לתת קורס של הרצאות בכמה אוניברסיטאות בחוף המזרחי של ארצות הברית על אמנות המחתרת של שנות ה-70 וה-80. אז, ב-1993 הגעתי לאמריקה. זו מדינה אחרת לגמרי. קריקטורה כאן היא הז'אנר המפותח ביותר והמשתלם ביותר. האמריקאים מחשיבים את הקריקטוריסט כאדם השלישי הפופולרי ביותר אחרי הנשיא והכוכב ההוליוודי. אם אנחנו יכולים לספור על האצבעות שלנו - מרינוב, בילזו, קוקסו - אז בארה"ב יש כנראה חמש מאות עד שש מאות קריקטוריסטים פופולריים שמציירים מדי יום. לכולם יש משכורות מאוד גבוהות. מההתחלה קיבלתי עבודה טובה: היה האמן הראשי בעיתון אמריקאי אחד גדול, נהנה מחיים שקטים חדשים - בלי בעיות, בלי שודדים, בלי לכלוך ברחובות ועם שוטרים רגילים השנה הראשונה הייתה פשוט ריגוש. כל חיי סבלתי מגשמים ומחורפים של מוסקבה, אבל כאן מצאתי את עצמי בקיץ נצחי ולבשתי מכנסיים קצרים. השנה השנייה היא כבר שנה של ניתוח. השלישית היא שנת השיפוט שלי על ארצות הברית. זו מדינה של פלבאים. כל מה שאנחנו יודעים על אמריקה הוא אגדה רומנטית בהשראת סרטים אמריקאים.

- מי הייתה הדמות האהובה עליך מלבד גורבצ'וב?

רק גורבצ'וב! ציירתי את ילצין, לנין, ברז'נייב, אבל יותר מכל אהבתי את גורבצ'וב.

- האם יש רישומים אסורים עכשיו?

מַסְפִּיק. העיתונות מוטה.

- אז, ז'אנר הקריקטורה עדיין עובד?

כן, אבל זה עדיין לא מבוקש.

מקור מידע: מגזין "PEOPLE", דצמבר 1999.

; אמן-משקיף פוליטי של העיתון "נוביה איזבסטיה".

בִּיוֹגְרַפִיָה

במקביל (בשנת 1988) התנער אביו ממיכאיל זלטקובסקי. אבי היה מדען צבא (דוקטור למדע, פרופסור). באיום בפיטורים מהשירות, הוא נאלץ לכתוב הצהרה לוועדת המפלגה של משרד הביטחון: "לא שמרתי על מערכת יחסים עם הבן שלי הרבה זמן, אני לא שותף לדעותיו הפוליטיות, והניסיונות שלי לכוון את בני לדרך הישר עלו בתוהו"., אך מערכת היחסים של הבן עם אביו נותרה זהה לאחר מכן.

מ-1997 עד 1997 הוא חי ועבד בארה"ב, ואז חזר לרוסיה.

  • האמן הראשי של מוסקבה ניוז, 1997-1998.
  • האמן הראשי של העיתון הספרותי, 1998-2002.
  • האמן הראשי של המגזין "Business Chronicle", 2002-2003.
  • האמן הראשי של העיתון והקריקטוריסט הפוליטי "נוביה איזבסטיה", 2003-2005.

נכון לעכשיו, הוא ממשיך לצייר קריקטורות עבור העיתון Novye Izvestia, שהוא מעריך בשל מעמדו העצמאי.

חבר באקדמיה הצרפתית לאמנויות הומוריסטיות, האקדמיה לרשויות (סנט פטרסבורג), האקדמיה הבינלאומית לפדגוגיה. חבר באיגוד העיתונאים של ברית המועצות והפדרציה הרוסית (מאז 1985), חבר באיגוד האמנים של ברית המועצות (מאז 1988), מייסד ונשיא איגוד הקריקטוריסטים של רוסיה, מזכיר איגוד העיתונאים של רוסיה, מ-1988 ועד לגירוש ב-2007, הוא היה סגן נשיא הארגון הבינלאומי של קריקטוריסטים - FECO.

חוקר במגזר "היסטוריה ותורת האמנות" במכון ללימודי תרבות של משרד התרבות הפדרציה הרוסית. מחבר מספר מאמרים על קריקטורה וספרים "תולדות הקריקטורה הרוסית", "ההיסטוריה של הקריקטורה העולמית". מוציא לאור של המגזין הרבעוני "קריקטורה", 1999-2002. מנחה ויועץ של עבודות גמר רבות, תעודות ו שיעורי קורסעל קריקטורה ברוסיה ומחוצה לה.

נשיא (18 פעמים) וחבר מושבעים (49 פעמים) בתחרויות מצוירות בינלאומיות רבות.

מִשׁפָּחָה

נָשׂוּי. נישואים ראשונים ב-1967 עם נאדז'דה, 1943, שני ילדים - אנסטסיה, 1970, מאמנת טניס, ופיליפ, 1975, מעצב. נישואים שניים, 1994, מרינה פילאטובה, 1958, עיתונאית, סופרת.

נכדו של קוזמה מיקולייביץ' זלטקובסקי, יליד 1881, כומר של הכנסייה הרוסית-אורתודוקסית בכפר אנכינו, מחוז אוריול, שלא קיבל את "הכפירה הסרגינית" (ראה "כנסיית הקטקומבה") וירד למחתרת ב-1924 - הרוסית. כנסיית קטקומבה אורתודוקסית, הורשעה תחת אמנות. 58 והוצא להורג על ידי ה-NKVD בטולה ב-26 בנובמבר 1937.

צילום מיכאיל זלטקובסקי

כֵּן? זה מה שאומרים עכשיו? למרות שחיי באמנות התחילו די בשלווה. במשך כל ילדותי ציירתי בעיתוני קיר בלי סוף ובאלבומי בנות. אם הייתי צריך לצייר ציורים פורנוגרפיים לבקשת חברי, הייתי מצייר על גדרות. משום מה אני זוכר איך ציירתי דגם לידית של מסרק פלסטיק - קווי המתאר של אישה שמחזיקה את המסרק הזה ממש לרגליה. ואז, באמצעות התבניות, החבר'ה המבוגרים מבתי ספר מקצועיים חתכו מסרקים והעניקו לאנושות מספר עצום של צלליות נשיות כאלה. באופן כללי, הכל בחיים התברר כרגיל: נוער קומסומול, לימודים מצוינים, בחירה טבעית לטובת פיזיקה - כתוצאה מדיון בן שנתיים בקומסומולסקאיה פרבדה בנושא "האם אנחנו צריכים פיזיקאים או תמלילים?" לאחר שסיימתי את הלימודים במכון הפיזי של מוסקבה, עבדתי על עבודת הדוקטורט שלי. לא הגנתי עליה מסיבה בנאלית: לא רציתי להצטרף ל-CPSU. הכל משעמם! - וויתרתי על הכל. לא הלכתי לשום מקום במשך שבועיים, חשבתי טוב ולבסוף החלטתי לעשות את מה שאני אוהב. הייתי אז בן עשרים ושבע.

אולי הדבר המעניין ביותר התחיל: לנסות לצייר, לנסות לשרוד. נאבקתי על פרסומים במשך שנה, ואז פשוט התחלתי לצייר. התחלתי להתעניין בקריקטורה. אגב, בברית המועצות תמיד קראו לזה סאטירה. היא, בהגדרה, הייתה "החרב החדה של המפלגה". סאטיריקנים סובייטים היו גאים בכך. הם קיבלו כל מיני פרסים ופרסים ממלכתיים. סאטיריקנים היו על פסגת האירועים: בבוקר בעיתון - בערב בצמד. היו אגדות, למשל, על היעילות המדהימה של בוריס אפימוב. אחיו הגדול מיכאיל קולצוב היה העורך הראשי של איזבסטיה. בערב הוא סיפר לאחיו את החדשות של "מחר". והחבר אפימוב כבר בבוקר הביא ציורים על נושא בוער לכל העיתונים. כל ההופעות הפוליטיות השערורייתיות, כל הפעולות החושפניות שבוצעו על ידי השלטונות, התרחשו בהנהגתו של אפימוב. ולאחרונה הוא התפאר שידיו "נקיות", ואמר שהוא לא הרג אף אחד. כן, במדינה שלנו, קריקטורות עבדו אפילו יותר מאשר מאמרים! בעיקר הקריקטורות פורסמו על ידי המגזין Krokodil. כמובן שגם אני רציתי לשתף פעולה שם. נִכשָׁל. אז החל הדור שלנו להשתתף בתערוכות בינלאומיות ו"טור חמישי" קם בתוך הסדנה היחידה של סאטיריקנים סובייטים.

- מי בדיוק? אתה יכול למנות את השמות?

סריוז'ה טיונין, איגור מקרוב, וולודיה איבנוב (הוא מת ב-1978, לדעתי המוכשר מבינינו), ויטלי פסקוב, וסילי דובוב... קצת מאוחר יותר הופיע ליאוניד טישקוב, ואז אלכסיי מרינוב. אז כבר ב-1974 נחסמו כל הערוצים המשפטיים לשליחת יצירות לתערוכות בינלאומיות. למרות שהם הציעו לשתף פעולה עם מגזינים מערב-גרמניים וצרפתיים, לא ניתן היה לסיים חוזים. וכולם ציירו "על השולחן". נוצרה תת-תרבות מדהימה. אי אפשר לקרוא לזה "תרבות מחתרתית". הרגע הופיע איחוד לא רשמי, תקשרנו, ביקרנו זה את זה ברחבי ברית המועצות, החלפנו רעיונות חדשים ואפילו ארגנו תערוכות מחתרת. למוסקבה היה קצת יותר מזל. הייתה כאן עיירה של גרפיקאים, שלכאורה אפשרה לנו להציג ב-77'. היו לנו חמש או שש תערוכות על מלאיה גרוזינסקאיה, שהתקיימו אז לא רק בהצלחה רבה, אלא גם בצרות גדולות. זו הייתה אווירה מרגשת של משחק באש. כל הזמן נקראנו לק.ג.ב ולמחלקות התרבות, עבדנו על... ובמקביל, כל מה שאנחנו בעצם, עשינו זה תצוגה מתוחכמת של התאנה בכיס.

בציורים שלי מעולם לא עסקתי בפרטים, וזה הציל אותי. יום אחד פרסמו את הציור המפורסם שלי, שממנו התחילה סדרה שלמה של כרזות של אמנים אחרים: אדם עם ראש כרות נושא בגאווה כרזה ענקית. בבדיקה מעמיקה יותר, מתברר שהכרזה היא גרזן. אבל זה יספיק לי לצבוע את הגרזן הזה באדום - והשיפוט יהיה בלתי נמנע. כאשר, במהלך השיחה הבאה לארגון המוסמך, אמרו לי: הציור הזה עם גרזן הוא נגד המשטר הסובייטי, עניתי: שום דבר כזה! אין אף צבע סובייטי על הדגל! סיפור דומה קרה עם ציור אחר: הוא מתאר גם כרזה, דגלו מתנופף הרבה מאוד זמן, מונח על הקרקע ומופיע מבוך ענק. כי בשבילי כל אידיאולוגיה היא מבוך.

- ואם היו מציעים לך עכשיו לצבוע את הבאנר הזה, באיזה צבע היית בוחר?

פעם צבעתי אותו כדי להפוך את הציור ליפה יותר: השתמשתי בכל הסט של מאה ארבעים ושמונה עפרונות - הצבע האדום הפך בהדרגה לארגמן, הצהוב לכתום... מבחינתי כל אידיאולוגיה צבועה באחד צבע הוא כבר פאשיזם אידיאולוגי. לכן, צבע בעצם לא חשוב...

הכי טוב של היום

אתה יודע, מעולם לא התיימרתי להיות לוחם גדול כדי לשבת קצת ואז להישלח למערב. בדרך כלל יש לי גישה מורכבת כלפי התנגדות. יש אנשים - מעטים מאוד מהם - שבחרו בכנות בדרך של קדושים קדושים. רוב המתנגדים נכנסו במכוון למחנה כדי לעזוב מאוחר יותר למערב. זה היה "יציאה" יפה מכאן. פגשתי רבים מהאחרונים. הם מחלצים קיום אומלל במערב. הקומוניזם מת בברית המועצות - ומיד הסתיימו הסובסידיות לנלחמים בו.

- מתי סוף סוף הגיעה ההכרה הרשמית?

כנראה ב-1979. ואז הופיעה ההבנה שאתה לא גר איפשהו בפאתי התרבות המערבית המודרנית, אלא להיפך, הם המרכז שלה. עבור רבים מאיתנו, זה התברר כמבחן רציני: מישהו חלה בקדחת כוכבים...

- אכן, למה החלטת שאתה הכי טוב בעולם?

ולו רק בגלל שבסוף שנות השמונים התחלנו להשתתף בתערוכות בינלאומיות, שמותינו הופיעו בקטלוגים עולמיים. יצירות נאלצו להישלח לתחרויות בינלאומיות במזוודות עם תחתית כפולה. היו מספיק צרות. למשל, בתקופה זו המצאתי מספר עצום של שמות בדויים. עד עכשיו, למשל, הקהילה היפנית (זוהי קהילה של אזרחים בני לאום יפני המתגוררים בארצות הברית) מחפשת את האמן היפני המצטיין יאסומוטו קומאזו. לפי האגדה, הוא גר בהובוקן - בצד השני של ניו יורק, מעבר להדסון. למעשה, חבר אמריקאי שלח באופן קבוע את הציורים שלי ורשם את כתובתו על המעטפה (כדי להשתתף בתערוכות נדרשה כתובת בנוסף לשם בדוי). אז, יאסומוטו קומאזו הזה זכה במספר פרסים בינלאומיים, שיכולים להיחשב כהישג פנומנלי ליפני שחי בארצות הברית!

שם בדוי בלגי נוסף הוא וינט ואן דר בולט. הקהילה הבינלאומית במלוא הרצינות מעניקה את הפרס לאמן הזה - ורק החבר'ה הרוסים הופתעו בינם לבין עצמם: "איזה שם מוזר עם בורג, טוב שזה לא אגוז".

- קיבלת גם כמאה וחצי פרסים בינלאומיים לקריקטורות, עיצוב, פוסטרים, אנימציה... הם הגיעו אלייך?

קיבלתי מידע רק על הפרסים האלה. למשל, קוראים לך למחלקה לתרבות ב- Neglinnaya - בקומה הרביעית. לדלת אין שלט בחדר יש שלושה צעירים במעילים אפורים. אחרי כמה דקות אתה מתחיל להבין שבאיזשהו מקום נראה שקיבלת משהו. בני שיחי מנסים בינתיים להבין מי בדיוק שלח מה, איך ולאן. היה לנו הסכם לא כתוב: אני לא יודע כלום, לא שלחתי כלום.

יום אחד, במחסן המיוחד של מגזין קרוקודיל, הראו לי את הקטלוג האישי שלי, חתום במיוחד בשבילי. ואפילו לא חשדתי בקיומו. או קוריוז אחר - במשרד התרבות הרשו לי להיכנס לארון אחד: כשפתחו אותו נפלו מכל המדפים קופסאות עם מדליות, כוסות, פרסים... ביניהם מצאתי את שלי, ששכב שם שנים רבות. .

החל משנת 1985 החלו להגיע פרסים. נקראנו לוונשטורגבנק והציעו לנו, למשל, לקבל בונוס של חמשת אלפים דולר ברובל בשער: דולר אחד - ארבעים ושתיים קופיקות. סירבתי. ובצדק. עשר שנים מאוחר יותר, Vnestorgbank החזיר את כל הכסף שלי במטבע חוץ.

יתרה מכך, הגיע הזמן שבו קיבלתי את המשימה הראשונה שלי מהק.ג.ב. במהלך שהותו של מיכאיל גורבצ'וב בפריז קרה דבר מאוד לא נעים. מיכאיל סרגייביץ' הראה אז לעולם דימוי חדש של סוציאליזם עם פנים אנושיות. ובמסיבת עיתונאים אחת, עיתונאים הביעו ספקות לגבי הגלאסנוסט האמיתי בברית המועצות. ולו בגלל שאף קריקטורה של ראש המדינה לא הופיעה בעיתונות הסובייטית. ועבור המערב, זהו מדד לחופש הביטוי והמחשבה. מיכאיל סרגייביץ' נעשה מודאג. הוחלט לצייר קריקטורה של מיכאיל סרגייביץ'. הבחירה נפלה עליי. עשיתי ציור וקיבלתי תשלום מדהים. הקריקטורה הופצה ברחבי רשת ה-APN הבינלאומית, אך היא מעולם לא הופיעה בעיתונות שלנו. ציירתי את גורבצ'וב כשהוא זורק דוב ענק, חמוש עד השיניים ולבוש מדי מרשל סובייטי, על מותנו בתנועת היאבקות. משמעות הדבר הייתה התנגדותו של מיכאיל סרגייביץ' לצבא.

תחת גורבצ'וב יכולתי לנסוע לחו"ל ולהראות את הציורים שלי. אבל עכשיו הם לא פורסמו בעיתונות המערבית: עורכי העיתונים והמגזינים לא הבינו למה אני מציירת את מיכאיל סרגייביץ' בכעס כל כך. אחרי הכל, עבור המערב, הוא היה האנשה של כל דבר חדש, יפה, בהיר שיכול להיות רק במדינה פוסט-סובייטית.

- במילים פשוטות, האם הצנזורה פשוט השתנתה?

אתה תמיד צריך לשלם על העמדה המוסרית שלך. לדוגמה, המוזיאון הארמני לאמנות לאומית ואסתטיקה עכשווית הזמין אותי להכין סדרת פוסטרים. באותו רגע התרחשו האירועים הטרגיים בבאקו. באופן טבעי, הכנתי כרזות להגנת הארמנים. והתחלתי לקבל מכתבי איום בדואר. אנשים עם מבטא ספציפי קראו: "כמה שילמו לך אם תפסיק לעשות את זה, אתה תהרוס!"

מבחינתי הבעיה היא בכלל לא אידיאולוגיה, אלא הרעיונות הנצחיים של טוב ורע. איך יצא חופש הביטוי? מגזין אחד נסגר, אחר כך אחר, העיתון הנפלא איסקרה, שציירתי לו בשמחה בחינם, הפסיק לפרסם. הוא הודפס פעם בחודש והופץ כמעט בחינם בכיכר פושקין... הרי רק אותם פרסומים שהיו בעלי חסות רצינית הצליחו לשרוד. ולספונסרים יש אידיאולוגיה משלהם. והציורים כבר לא היו נחוצים. הציור ה"חד" עדיין לא מבוקש. ואין היום קריקטורות כאלה.

- מה עם מרינוב, בילזו?

בילזו היא לא קריקטורה פוליטית. אלו סצנות ז'אנר יומיומיות עם פטרוביץ' על אירועי היום. בלז'ו מעולם לא נכלל ברצינות בקטגוריית האמנים שקבעו את המצב המודרני בקריקטורה. ובכן, טיונין מצייר קצת בקורסנט. יש גם מרינוב. כמו כן - קוקסו בנוביה איזבסטיה - אלו דיוקנאות שאני מחשיב כטוב לב.

והקריקטורה חייבת קודם כל לשבות. קריקטורה היא קוץ שהעיתון צולל לתוך הקורא בבוקר, והוא חייב לצלול בכאב במיוחד לתוך גיבור הקריקטורה. אז הוא מתפתל ומזמן את הקריקטוריסט לבית המשפט. זה קורה בכל העולם. זו התביעה היפה ביותר כאשר הנשיא, ראש הממשלה או השר תובע קריקטוריסט. בטורקיה, למשל, יושבים אמנים כבר כמה שנים בכלא על העלבת ראש הממשלה. דה גול תבע ללא הרף את הקריקטוריסטים שלו עד שכשמונה שנים לפני מותו הבין לבסוף: זה היה הרבה יותר נכון לא לתבוע אמנים, אלא לעודד אותם. הוא החל להעניק להם פרסים. ואפילו לאסוף קריקטורות. תארו לעצמכם, דה גול אסף את האוסף הגדול ביותר של הקריקטורות שלו. יתרה מכך, בכספו האישי הוא פרסם שלושה ספרים מדהימים לחלוטין, "דה גול בקריקטורה". הם עדיין נחשבים נדירות ביבליוגרפית.

- ובכן, יש לך מזל? דמויות מצוירות תבעו אותך?

לְעוֹלָם לֹא.

- אז, החיים חיו לשווא?

אתה שואל ברצינות?

- כמעט...

ואז אני עונה כמעט ברצינות - ערך החיים לא נקבע לפי מספר הפרסים או התביעות, העיקר שתהיה הסכמה עם עצמך בפנים.

לדוגמה, סלבה סיסוייב, קריקטוריסט מהעת המודרנית, עסק בכוונה בקריקטורה פוליטית, והיה פופולרי מאוד במערב. אני מכבד אותו כאמן. הוא בחר בכוונה בדרך של התנגדות לשלטונות. זה אפילו לא משנה איזה. הוא נכלא - עם זאת, לא בגלל פוליטיקה, אלא בגלל פורנוגרפיה. והוא הצליח לעשות לעצמו שם עם זה. ארגונים בינלאומיים, נשיא צרפת קם למענו... בשנת 1989 יצא סלבה למערב עם פרחים ומחיאות כפיים. קיבלו אותו לשם, לקחו אותו לאירופה לשנה, ארגנו תערוכות. ואז הכסף שאמנסטי אינטרנשיונל הקצתה לנסיעות האלה אזל ואף אחד לא נזקק לסלבה. לַחֲזוֹר? אבל המטרה הייתה להתיישב במערב. כעת מתגורר סיסוייב בברלין, שם קיבל דירה בחינם, ומפרסם מגזין משלו. מגזין זה אפילו מפורסם בחוגים מסוימים. אבל כאמן אני מרחם עליו – הוא כבר לא קיים. אבל היה משפט. אבל זו הייתה ביוגרפיה יפה...

- איך הגעת לארצות הברית?

הוזמנתי לתת קורס של הרצאות בכמה אוניברסיטאות בחוף המזרחי של ארצות הברית על אמנות המחתרת של שנות ה-70 וה-80. אז, ב-1993 הגעתי לאמריקה. זו מדינה אחרת לגמרי. קריקטורה כאן היא הז'אנר המפותח ביותר והמשתלם ביותר. האמריקאים מחשיבים את הקריקטוריסט כאדם השלישי הפופולרי ביותר אחרי הנשיא והכוכב ההוליוודי. אם אנחנו יכולים לספור על האצבעות שלנו - מרינוב, בילזו, קוקסו - אז בארה"ב יש כנראה חמש מאות עד שש מאות קריקטוריסטים פופולריים שמציירים מדי יום. לכולם יש משכורות מאוד גבוהות. מההתחלה קיבלתי עבודה טובה: הייתי האמן הראשי בעיתון אמריקאי אחד גדול, נהניתי מחיים שקטים חדשים - בלי בעיות, בלי שודדים, בלי לכלוך ברחובות ועם שוטרים רגילים ריגוש מוחלט. כל חיי סבלתי מגשמים ומחורפים של מוסקבה, אבל כאן מצאתי את עצמי בקיץ נצחי ולבשתי מכנסיים קצרים. השנה השנייה היא כבר שנה של ניתוח. השלישית היא שנת השיפוט שלי על ארצות הברית. זו מדינה של פלבאים. כל מה שאנחנו יודעים על אמריקה הוא אגדה רומנטית בהשראת סרטים אמריקאים.

- מי הייתה הדמות האהובה עליך מלבד גורבצ'וב?

רק גורבצ'וב! ציירתי את ילצין, לנין, ברז'נייב, אבל יותר מכל אהבתי את גורבצ'וב.

- האם יש רישומים אסורים עכשיו?

מַסְפִּיק. העיתונות מוטה.

- אז, ז'אנר הקריקטורה עדיין עובד?

כן, אבל זה עדיין לא מבוקש.

מקור מידע: מגזין "PEOPLE", דצמבר 1999.

"להתראות, אמריקה!"

פורסם על ידי

זלטקובסקי מיכאיל

האם רוסיה צריכה קריקטורה פוליטית היום?

מיכאיל זלטקובסקי, קריקטוריסט מפורסם שתערוכתו נפתחה לאחרונה במרכז אנדריי סחרוב, הוא אורח התוכנית "תגובה תרבותית" ברדיו מאיאק.

ZLATKOVSKY: זה מעניין להפליא לעשות קריקטורה יומית. אבל חוץ מקריקטורות, אני עושה הרבה דברים מעניינים: איורים לספרים, פוסטרים, יצירות פילוסופיות גדולות. קריקטורה היא אתגר יומיומי. חלמתי על זה כל חיי. ובארבע השנים האחרונות, סוף סוף עבדתי. וכל החיים שלי הייתי צריך לעבוד כמעצב כדי איכשהו להרוויח כסף. בתקופה הסובייטית, עם חזון העולם שלי, אי אפשר היה לצייר כל יום.

– לאחר התערוכה השערורייתית "היזהרו מהדת!" נערכה במרכז סחרוב. האם הנהלת המוזיאון מחמירה כעת בבחירת העבודות שהיא מציגה? האם הייתה צנזורה קודמת?

ZLATKOVSKY: זה הפוך. לא רציתי להציג דברים אנטי-פקידותיים, אבל מנהל המוזיאון, יורי סמודורוב, שאל אותי ואמר שאסור לנו להתכופף. כל מה שנעשה נגד פסאודו-כנסיות, פסאודו-קלריקליזם חייב להיחשף. העלנו את זה, רק עם הערה קטנה שאנחנו לא פוגעים באף אחד ושאי אפשר לראות בציורים האלה כזעם נגד דת מסוימת.

– אבל גם הציור ההוא, שגרם לתביעה וכמעט לסגירת עיתון באחת מערי המחוז של רוסיה, לא פגע באיש?

ZLATKOVSKY: הכל תלוי בתנאים וברצון המקומיים. זוכרים את השערורייה הדנית עם 12 ציורים של הנביא מוחמד? זה רק תירוץ לנפח בעיה כזו או אחרת. הקריקטורה עצמה לא פוגעת במיוחד באף אחד. אולי בהיסטוריה נמצא רק שניים או שלושה מקרים שבהם קריקטורה עוררה ברצינות תגובה מפלצתית. נפוליאון הוא זה שדרש למסור לו קריקטוריסטים אנגלים ולהשמיד אותם, או פשוט לאסור עליהם לעבוד אם אנגליה לא תוכל למסור אותם לגיליוטינה. המקרה השני הוא אדולף היטלר, שערך רשימה לתליית קריקטוריסטים. רשימה זו כוללת את קוקריניקסי, אפימוב ודיוויד לואו. וכל השאר זה פרובוקציה.

ZLATKOVSKY: זו קריקטורה מוטה. כנראה לא היה מושג כזה בעולם שנוצר בימי ברית המועצות. המושג הסובייטי המדהים של "סאטירה", שלא נענש לחלוטין. הם ישבו כאן בשקט, והאויבים שלהם לא יכלו לעשות להם דבר. כמובן, זה agitprop, לא קריקטורה. אני קריקטוריסט של סופר. אף אחד לא מפעיל עלי לחץ, אף אחד לא מזמין אותי. זו רק העמדה החברתית שלי. לא הייתה להם העמדה החברתית הזו.

- האם קריקטורה פוליטית היא ז'אנר מוטה היום בכל מקרה?

ZLATKOVSKY: הכל תלוי ברמת התרבות וברמת הידע של חיי החברה של קריקטוריסט מסוים. במדינה העצומה הזו לא אמצא דוגמה אחת לקריקטורה מוטה. זו תמיד הקריקטורה של המחבר. דבר נוסף הוא שאין קריקטורה פוליטית רצינית. אותו דבר כנראה מותר רק לאדם אחד לעשות. זהו ויקטור בוגוראד מסנט פטרסבורג, ששולח ציורים לשני עיתונים בכל יום בפקס או דרך האינטרנט. אלה הם "The Moscow Times" ו-"Vedomosti". יש לו שם קריקטורה פוליטית. אמנית נפלאה סריוז'ה טיונין, שמציירת את הכלכלה בקורסנט. זהו, בשום מקום אחר, למעט עיתונים מחוזיים קטנים, שבהם עדיין יש משהו. אנחנו חייבים לדבר על העיתונות המרכזית.

– האם רמת הקריקטורה היום גבוהה או לא?

ZLATKOVSKY: טכנית גבוהה מאוד, תיאורטית ומבחינת הפוטנציאל שלו להשפיע על הפוליטיקה מבחוץ - גבוה מאוד. אבל פשוט אין לנו עיתונים שימשכו, למשל, את סשה סרגייב לעבודה. אני יכול למנות עוד 50 שמות ברוסיה שיכולים בהחלט להופיע בעיתון בכל יום ברמה העולמית, אבל העיתונים האלה לא קיימים.

– אמרת שקריקטורה פוליטית לא יכולה לפגוע ברצינות באף אחד, האם אף אחד לא באמת נעלב?

זלאטקובסקי: הם נעלבים. השערורייה ארוכת הטווח של דה גול ידועה.

אני מדבר על רוסיה של היום.

ZLATKOVSKY: אין לנו את הקריקטורה הזאת שאתה יכול להיעלב ממנה. ציורים מופיעים עם דמויות דיוקן של צירים, אבל אלה תמיד דברים מאוד מחמיאים. יש מספר רב של קריקטורות עם פניו של פוטין, אבל זה גם בהחלט מחמיא. אלה דומים יותר לקמפיינים של יחסי ציבור. פוליטיקאים רבים אפילו ישלמו אם פניהם יופיעו לעתים קרובות מספיק בסרטים מצוירים, שכן בתקופה מסוימת רבים רצו להיכנס ל"בובות" של שנדרוביץ'. אבל זה יחסי ציבור. אין קריקטורה קשה, לא בגלל שהאמן לא יכול לעשות את זה, אלא בגלל שאף כלי תקשורת לא יעז לעשות את זה.

מיכאיל מיכאילוביץ' זלטקובסקי(21 באוגוסט 1944, כפר חריסטופורובקה, כפר למקי שני משמאל, חבל טמבוב) - אמן רוסי; אמנית פוליטית ובעלת טור בעיתון "נוביה איזבסטיה".

עובד בז'אנרים של קריקטורה, פוסטרים, איור מגזינים וספרים, עיצוב מדיה, אנימציה.

בִּיוֹגְרַפִיָה

ב-1967 סיים את לימודיו ב-MEPHI. נותרה במכון ועבדה בתחום 5 שנים פיזיקה גרעינית. ואז הוא התחיל לעבוד על עבודת הדוקטורט שלו.

ב-1971 הפך לאמן חופשי: הוא עזב את המכון "לשום מקום". משנת 1974 (עד 1982) היה העורך האמנותי של כתב העת "כימיה וחיים". זלטקובסקי לא יכול היה לפרסם בעיתונות המרכזית. הוא הרוויח כסף כנהג פרטי, פרסם בשמות של אחרים, ובזמנו הפנוי אימן קבוצת טניס לילדים. הוא היה האמן הראשי של המגזין "טבע ואדם", ולאחר מכן קריקטוריסט פוליטי של השבועון מוסקבה ניוז (מאז 1988).

בשנים 1975 עד 1980 הוא הכין כרזות (בעותק בודד) עבור ולדימיר ויסוצקי, שלימים תרם למוזיאון-מרכז התרבות הקרוי על שמו.

ב-1988 החל לצייר קריקטורות פוליטיות. הוא היה האמן הראשון שצייר קריקטורות של מיכאיל גורבצ'וב.

במקביל (בשנת 1988) התנער אביו ממיכאיל זלטקובסקי. אבי היה מדען צבא (דוקטור למדע, פרופסור). באיום בפיטורין מהשירות, הוא נאלץ לכתוב הודעה לוועדת המפלגה של משרד הביטחון: "אני לא מקיים קשר עם בני כבר תקופה ארוכה, אני לא שותף לדעותיו הפוליטיות, ולי ניסיונות לכוון את בני לדרך הישר עלו בתוהו", אך יחסיו של הבן עם אביו נותרו כשהיו לאחר מכן.

מ-1993 עד 1997 חי ועבד בארה"ב, ואז חזר לרוסיה.

  • האמן הראשי של מוסקבה ניוז, 1997-1998.
  • האמן הראשי של Literaturnaya Gazeta, 1998-2002.
  • האמן הראשי של המגזין "Business Chronicle", 2002-2003.
  • האמן הראשי של העיתון והקריקטוריסט הפוליטי "נוביה איזבסטיה", 2003-2005.

נכון לעכשיו, הוא ממשיך לצייר קריקטורות עבור העיתון Novye Izvestia, שהוא מעריך בשל מעמדו העצמאי.

חבר באקדמיה הצרפתית לאמנויות הומוריסטיות, האקדמיה לרשויות (סנט פטרסבורג), האקדמיה הבינלאומית לפדגוגיה. חבר באיגוד העיתונאים של ברית המועצות והפדרציה הרוסית (מאז 1985), חבר באיגוד האמנים של ברית המועצות (מאז 1988), מייסד ונשיא איגוד הקריקטוריסטים של רוסיה, מזכיר איגוד העיתונאים של רוסיה, מ-1988 ועד לגירוש ב-2007, הוא היה סגן נשיא הארגון הבינלאומי של קריקטוריסטים - FECO.

חוקר במגזר "היסטוריה ותאוריה של האמנות" של המכון ללימודי תרבות של משרד התרבות של הפדרציה הרוסית. מחבר מספר מאמרים על קריקטורה וספרים "תולדות הקריקטורה הרוסית", "ההיסטוריה של הקריקטורה העולמית". מוציא לאור של המגזין הרבעוני "קריקטורה", 1999-2002. מנחה ויועץ של עבודות גמר רבות, דיפלומה וקורסים בנושא קריקטורה ברוסיה ומחוצה לה.

נשיא (18 פעמים) וחבר מושבעים (49 פעמים) בתחרויות מצוירות בינלאומיות רבות.

מִשׁפָּחָה

נָשׂוּי. נישואים ראשונים ב-1967 עם נאדז'דה, 1943, שני ילדים - אנסטסיה, 1970, מאמנת טניס, ופיליפ, 1975, מעצב. נישואים שניים, 1994, מרינה פילאטובה, 1958, עיתונאית, סופרת.

נכדו של קוזמה מיקולייביץ' זלטקובסקי, יליד 1881, כומר של הכנסייה הרוסית-אורתודוקסית בכפר אנכינו, מחוז אוריול, שלא קיבל את "הכפירה הסרגינית" (ראה "כנסיית הקטקומבה") וירד למחתרת ב-1924 - הרוסית. כנסיית קטקומבה אורתודוקסית, הורשעה תחת אמנות. 58 והוצא להורג על ידי ה-NKVD בטולה ב-26 בנובמבר 1937.

פרסים

  • 1970 - מדליית כסף של VDNKh
  • 1981 - "עגל הזהב", פרס מועדון "12 כסאות" של "העיתון הספרותי"
  • 2003 - "עט הזהב של רוסיה" - הפרס הגבוה ביותר של איגוד העיתונאים של רוסיה.
  • זכה ביותר מ-260 פרסים לאומיים ובינלאומיים בז'אנרים שונים של אמנות. ביניהם הפרסים הראשיים והראשונים בתחרויות מצוירות בקנדה, איטליה, יפן, פולין, ארה"ב, איראן ומדינות נוספות.
  • 2009 - אביר לגיון הכבוד, צרפת
  • 2010 - חבר חוץ של כבוד באיגוד הקריקטוריסטים של אזרבייג'ן
  • 2011 - בפסטיבל הסאטירה XXXIX בפורטה דיי מארמי, (איטליה) הוענק הפרס "הסאטיריקן הזר הטוב ביותר"
  • 2012 -חבר חוץ של כבוד באיגוד האמנים של ארמניה
  • 2012 - חבר חוץ כבוד של האיחוד הפוליטי. קריקטוריסטים של קנדה
  • 2013 - חבר חוץ של כבוד באיגוד הקריקטוריסטים והמאיירים של סין
  • 2014 -חבר חוץ של כבוד באיגוד הקריקטוריסטים של טורקיה