Ko je napisao Martina Pipina u voćnjaku jabuka. Martin Pipin u voćnjaku jabuka”, u kojem se proza ​​isprepliće s poezijom

Autor brojnih književnih bajki. Uspeh joj je došao nakon objavljivanja njene prve knjige „Martin Pipin u voćnjaku jabuka“, u kojoj se proza ​​isprepliće sa poezijom. Aktivno koristeći folklorne motive i narodnu poeziju, pisac je stvarao cela serija knjige o Martinu Pipinu i napisao dramu “Staklena papuča” po bajci o Pepeljugi, ali je njena zbirka bajki “Mala soba za knjige” postala najpoznatija za koju je Farjeon dobila zlatnu medalju 1955. Andersen.

Farjeon je bio prvi moderni pisac za djecu koji je dobio tako visoku nagradu. Pisac je nagrađen i Karnegijevom medaljom.

Elinor Farjeon je rođena u porodici spisateljice i glumice koja je aktivno podsticala književno bavljenje svoje kćeri. Djevojčica je počela pisati i čitati gotovo istovremeno. Na Farjeonovo stvaralaštvo su u velikoj mjeri utjecale Andersenove bajke, koje je upoznala u ranom djetinjstvu. Njeni roditelji su imali divnu biblioteku, a Elinor je bilo dozvoljeno da pozajmi bilo koju knjigu. U dubokoj starosti, pisac ga je zapamtio kao „jezerce radosti iz kojeg možete izvući šta god vam srce poželi”.

U bajkama, Farjeon uvijek priča o nečem neverovatnom i neobičnom, a radnja se može odvijati i u izmišljenom kraljevstvu i u savremeni svet. Ali čak i unaprijed zamišljen, fantastičan, izvanredan svijet uvijek je lako prepoznatljiv i projektiran u stvarni život.

Barbara Leonie Picard(rođen 1917.) nastavlja tradiciju Lorda Dunsanyja i J.R. Tolkiena, stvarajući fantastičnu priču izgrađenu na bazi mitova i drevnih tradicija. Napisala je prepričavanja legendi i epskih pjesama za djecu – „Sirena i prostak“, „Faun i drvosječa ćerka“, „Sjeverne priče o bogovima i herojima“, „Priče o kraljevima i njegovim vitezovima“ i „Odiseja“. ”.

Picard se zanima za mitologiju i religijske nauke, historiju antičkog svijeta i srednjeg vijeka, što se jasno ogleda u njenim radovima. Poznate i poznate iz djetinjstva zaplete legendi i priča pripovjedač tumači na nov - i često vrlo neočekivan - način.

Picard se smatra klasikom moderne književnosti za djecu, a njena prepričavanja antičkih spomenika i epskih pjesama smatraju se neprevaziđenim.

Vrlo malo njenih djela je prevedeno na ruski, a tek su nedavno postali dostupni Rusima.

Alane Garner(rođen 1934.) je moderni engleski pisac čije su knjige prevedene u gotovo svim evropskim zemljama. U njegovim djelima, po pravilu, prepliću se dvije stvarnosti, dva vremena – vremena davno prošla, legendarna i sadašnja stvarnost. Štaviše, junaci i događaji iz mitološkog sveta imaju sposobnost da utiču na modernost. Garnerova inspiracija dolazi iz keltskih legendi i priča o kralju Arturu i njegovim vitezovima i drevnom germanskom epu. Glavna djela pisca prevedena su na ruski, uključujući “Magični kamen Brisingamena” i “Elidor”.

Gotovo sva djela pisca odlikuju se spojem bajke i detektivske priče. Jedan od najboljih romana Alana Garnera smatra se “Elidor” (1965), koji govori o tome kako se djeca Watson, igrom slučaja, nađu u drugom, fantastičnom svijetu i postaju Čuvari blaga – mača, kaleža, koplja i kamena. Vraćajući se u modernu Englesku, starija djeca bi najradije izbrisala ono što se dogodilo iz svog sjećanja, ali sudbine Nikolosa, Rolanda i Helene bile su isuviše blisko isprepletene sa sudbinom Elidora...

Engleska „apsurdna“ bajka ima svoju istoriju. Godine 1839. objavljena je “Nevjerovatna priča o divovima i vilenjacima”. Catherine Sinclair - prva besmislica bajka, apsurdna bajka, apsurdna bajka, čiji će žanr s vremenom postati toliko popularan u Engleskoj. U njenim bajkama sve je moguće - džin skuva kotao na Vezuvu kako bi potaknuo apetit, šeta zemaljskom kuglom i kuva čaj u jezeru.

Pesnik i umetnik Edvard Lir (1812-1888) objavio je 1846. svoju prvu (od četiri) „Knjigu gluposti” („Knjiga gluposti”) - knjigu u kojoj je sve obrnuto: pesme, zagonetke, slike i čak i muziku. Edward Lear ima čast da stvori riječ "besmislica", koja sada postoji na svim jezicima svijeta.

Lir je ušao i u istoriju svetske književnosti za decu kao osnivač novog pesničkog žanra za decu - limerika, nazvanog po gradu Limeriku u Irskoj. Limerik je komična pesma od pet stihova, gde se rimuju prvi, drugi i peti, treći i četvrti red, koja sadrži parabolu, šalu, basnu. Ukratko, pred nama je još jedna verzija pametne gluposti.

Najbolje cikluse Lirovih pesama na ruski je sjajno preveo S. Marshak.

Lirov stil je veoma elegantan i uglađen, svaka reč, sa svom svojom spoljašnjom „bezvrednošću“ i „lakoćom“, ima strogo definisan značaj za ceo tekst i zauzima ne slučajnu, već matematički verifikovanu poziciju u rečenici.

Evo odlomka iz jednog Lirovog dela: „...To je bilo ostrvo koje se u potpunosti sastojalo od vode i sa svih strana okruženo kopnom. Ostrvo vode, odnosno vodeno ostrvo. Štaviše, ovo vodeno ostrvo, tačnije, ostrvska voda, sa svih strana je zapljuskivala čuvena topla Golfska struja i Čuloksnim strujama, pa je stoga ova ostrvska vodenost, tačnije vodeno ostrvo oprano kopnom, bila neobično lepa, i biljke koje na njemu rastu Ima samo jedno drvo, ali je dugo punih pet stopa, što je pola više od metra.”

LEWIS CARROLL (1832-1898)

„Apsurdna“ bajka postala je posebno poznata zahvaljujući profesoru Univerziteta u Oksfordu, specijalistu iz oblasti matematičke logike i analize, Čarlsu Dodžsonu, poznatom širom sveta kao Luis Kerol, koji je komponovao bajke za svoju miljenicu Alis Lidel, ćerku rektora fakulteta, po kome su ove knjige nazvane. Bio je briljantan matematičar, čiji rad još uvijek zadivljuje svojim paradoksalnim tokom misli i originalnošću prosuđivanja. Profesora je zanimala i fotografija, a fotografije koje je snimio ušle su u anale umjetničke fotografije.

Zauvek je ušao u istoriju bajki. Sa literarne tačke gledišta, bajke o Alisi i za Alisu povezuju se s klasičnom (na primjer, bajke Andersena i romantičara) i folklornom tradicijom. Međutim, autor je uspio stvoriti vlastitu formu - intelektualnu, ironičnu i parodijsku bajku.

"Alisa u zemlji čuda", kao i "Alisa kroz ogledalo", odlikuju se po tome što apsurd u njima često prikriva zdrav razum, da se društvena satira krije ispod dječijih šala, da su ljupke pjesmice zapravo zla parodija . Nije slučajno što istraživači Carrollovog stvaralaštva još uvijek pronalaze znakove bilo kakvih ideja i teorija u njegovim bajkama – od relativizma do nadrealizma.

Kerolove knjige su ispale tako „nedetinjaste“ i zato što je to bio jedini način da se piše o problemima koje viktorijansko licemerje nije dozvoljavalo da dotaknu. „Orijentaciju za odrasle“ prvi je osjetio njen ilustrator John Tennille, iskusni politički karikaturista, koji je Alis prikazao kao „djetinjastu djevojčicu“, što se, inače, ni samom autoru nije posebno svidjelo.

Ipak, ne može se poreći izuzetna privlačnost “Alice” za djecu - prije svega, oni u ovim bajkama vide magične avanture djevojčice s kojom se događaju nevjerovatni i fascinantni incidenti. Alisa je zaista besmrtna, a u Landudnu, na obali Irskog mora, podignut je spomenik u čast njoj i Bijelom zecu.

Bajka je bliska "Alisi" Williams Makepeace Thackeray(1811-1863) "Prsten i ruža." Ova pojedinačna priča nepopravljivog skeptika i vrlo otrovnog satiričara nije ništa drugo do ironična parodija na bajku i vitešku romansu.

Sa Thackerayem počinje stabilna engleska tradicija, kada sami autori ilustriraju svoja djela. Međutim, u slučaju “Prstena i ruže” pisac je prvo nacrtao svoju priču, a zatim je pretočio u reči.

Značajna razlika između Thackerayjeve priče i Carrollove dilogije je u tome što Thackeray ostavlja materijalni svijet netaknutim, dok Carroll sve okreće naopačke, prenoseći se u svijet nekontrolirane fantazije. Nije ni čudo što je Chesterton primijetio da se u Carrollovom svijetu miran i logičan engleski um osjeća kao da je na odmoru. Evo pjesama iz “Alice” u prijevodu T. Shchepkine-Kupernik:

Sunce je sijalo na nebu

I veselo je sijalo

Izvucite sve sa svojim najboljim sjajem

Predlagao je talase:

I čudna stvar je bila

Šta se desilo noću?

Duri se na njega, mjesec

gledao sam sa ljutnjom,

Odlučujući da je sunce noću

Mogao bih sigurno ići u krevet.

To je bezobrazluk, pomislila je,

Pa mi pokvari celu stvar.

Pijesak na obali je bio suv,

Mokra morska voda...

Nije bilo oblaka na vidiku

U plavom bez ruba.

Takođe nije bilo ptica;

Jato ih je odletjelo.

Posebnu pažnju treba obratiti na činjenicu da su knjige o Alisi prve bajke i snovi u Engleskoj. I iako je već imala prethodnike („Orašar“ Hofmana i „Crna kokoš“ Pogorelskog), bajka iz snova postala je posebno popularna u Velikoj Britaniji i smatra se jednom od karakteristika engleske književnosti za decu. Upravo ovoj vrsti žanra su se okrenuli Kipling, Nesbit, Lewis i mnogi drugi majstori bajki.

Dvostruki život- stvarnost i snovi - tipično je i za Stevensonovu priču "Čudan slučaj dr Džekila i gospodina Hajda". Ovo često dovodi do poređenja svetove umetnosti Carroll i Stevenson, međutim, uz svu svoju vanjsku sličnost, razlikuju se jedni od drugih po tome što Stevensonova djela karakterizira dramatična napetost, koja kod Carrolla nema: njegovi snovi i noćne more dobivaju kvalitativno drugačiju "sjenku", postaju veseli i ljubazni. .

Knjige o Mary Poppins od Pamele Travers (1902-1997) su takođe apsurdna bajka. (U Engleskoj je poznata i kao pozorišna kritičarka i novinarka.) Zaista, nije li apsurdna situacija kada dadilja padne s neba u dvorište bankarskog službenika usred bela dana?

Ova djela predstavljaju nastavak tradicije književne ekscentričnosti, ali pisac nastoji prikazati svijet savremene Engleske sa svim njenim brigama i problemima iz ugla dječje percepcije.

Traversove knjige - a o Meri Popins su napisane četiri, od kojih je poslednja "Meri Popins od A do Š" - bliske su moralizirajućim romanima sa svojim neizbežnim srećnim završetkom i moralizirajućim podtekstom. Ova bajka dotiče se i problema disfunkcije u porodici, što je karakteristično za englesku književnost za djecu još od Dikensovog vremena.

Dječju književnost u Engleskoj općenito, a posebno bajke karakterizira pažnja koju joj posvećuju „odrasli“ pisci, klasici engleske književnosti.

OSCAR WILDE (1856-1900)

Usko povezano sa književnim bajkama je ime Oscara Flingala O, Flyherty Willis Wilde, pjesnika i romanopisca čije su mu bajke donijele svjetsku slavu.

Sin uspješnog doktora, preterano ekscentričan čak i za ukus svojih sunarodnika, i pesnikinja koja je vodila izuzetan književni salon, stekao je odlično obrazovanje na Oksfordu, zauzeo odličan položaj u društvu, ali je nakon skandaloznog suđenja i zatvora bio primoran da napusti Englesku i ode u Francusku, gde je živeo pod imenom Sebastijan Melmot (bez sumnje uzet pod uticajem omiljenog romana Čarlsa Maturina "Melmot lutalica") i gde je ubrzo umro.

Mnoge priče je izvorno stvorio on „u usmenoj tradiciji“ - pisac ih je pričao svojim sinovima noću. Međutim, većina bajki se teško može nazvati dječjim, baš kao i Carrollova Alisa: obilježene su očiglednim crtama mentalnog sloma, pesimizma, a ponekad su njihova didaktičnost i poučavanje upućeni prije odraslima.

Vajld je jedna od najtragičnijih ličnosti engleske književnosti kasnog 19. i početka 20. veka. Kult ljepote i umjetnosti radi umjetnosti bio je njegov kreativni kredo. On je za sebe vidio jedini način da preživi u buržoaskom svijetu, suprotstavljajući njegovu svakodnevicu svijetu lijepe fikcije.

Pisac se vješto služi jezičkim sredstvima, postižući izuzetnu eleganciju forme i potpuni sklad riječi, ritma i značenja. Njegove su priče izvrsne i suptilne, magične i krhke, i, uprkos notama razočaranja i melanholije u njima, ispunjene su svjetlošću istinske poezije. A svojom jednostavnom i jasnom moralnošću bliski su Andersenovim bajkama.

Bajka „Rođendan infante“, najistorijskija Vajldova bajka, puna je tragedije. Priča o mračnim vremenima inkvizicije u Španiji, okrutnom auto-da-feu, intrigama i zaverama madridskog dvora. Kritičari primjećuju da je ovo djelo odraz sudbine samog pisca: poput nesretnog patuljka u bajci, koji je u šumama živio u radosti i neznanju o vlastitoj ružnoći, društvo otvara oči za njegovu „drugost“ i čini prilično okrutno.

U krug dječje i omladinske lektire ubraja se i divna šala-parodija “The Canterville Ghost”, čija duhovitost ne može ostaviti ravnodušnim ni djecu ni odrasle. Nesretni duh bori se za svoja prava s porodicom razumnih američkih milionera koji ne žele vjerovati u postojanje tajanstvenih i moćnih sila i žele se riješiti neizbrisivih mrlja krvi na skupom tepihu raznim sredstvima za čišćenje...

Wilde je napisao niz briljantnih komedija i drama, prilično veliki broj eseja posvećenih prvenstveno problemima estetizma, kao i roman „Slika Doriana Graya“, u kojem pisac postavlja pitanje životnih vrijednosti i pravi smisao postojanja, i cijenu koju treba platiti za ispunjenje vaših iluzornih želja.

Još jedan klasik engleske književnosti, također, nije mogao odoljeti „iskušenju“ stvaranja bajke. William Somerset Maugham(1874-1965), pisac realista, dramaturg, pisac kratkih priča i kritičar. Širom čitaocu su dobro poznati romani „Teret ljudskih strasti“, „Mesec i novčić“, „Pozorište“, ali malo ljudi zna da je napisao i šarmantnu bajku „Princeza septembar“, koju je obeležila divna smisao za humor karakterističan za ovog pisca. Somerset Maugham je majstor kratke priče, mnoga njegova djela u ovom žanru smatraju se nenadmašnim primjerima engleske proze (njegova bajka je tipičan primjer). U njima se u potpunosti pokazala njegova pripovjedačka vještina; savršenstvo forme, zasnovano na principima jednostavnosti i eufonije, kombinovano je sa mekom ironijom i nenametljivom poučavanjem.

Nastavak tradicije engleski pisci stvarajte bajke za svoju djecu, Kenneth Graham- ugledni bankarski službenik - pisao je u pismima svom sinu Alistairu i u usmenim pričama stvorio priču o stanovnicima obale rijeke: romantičnom ujaku Pacovom, ludom automobilisti Žabi, stidljivoj Krtici...

Priča “Vjetar u vrbama”, za razliku od prvih dječijih zbirki – “Zlatno doba” i “Dani snova”, nije bila namijenjena Grahamu za objavljivanje, već ju je on nakon dugog uvjeravanja dao upornom američkom izdavaču, koji je nikada ga nije objavio, ali se u Engleskoj pojavio tek 1908. godine dugo vremena nije bio posebno uspješan, iako su kritičari primijetili da je uprkos svoj vanjskoj fragmentaciji “Vjetar u vrbama” - a priča se sastoji od 12 nezavisnih epizoda - djelo vrlo integralno i

A „Zlatno doba“ i „Dani snova“ privukli su čitaoca živahnim i dubokim slikama, igrom dečje mašte, u kontrastu sa dosadnim svetom odraslih koji su navikli da ih ništa ne iznenađuje. Ova duologija donijela je Grahamu zasluženu slavu, izazvavši oduševljene reakcije kritičara u Engleskoj i SAD-u. Uspeh „Vjetar u vrbama“ došao je kada je 1929. priča pretvorena u komad A.A. Milne. Od tada nije silazila sa scene svih pozorišta širom sveta. Čuveni tvorac Winnie the Pooh A.A. Milne je prvi primijetio i cijenio ovu divnu knjigu. U eseju posvećenom Kennetu Grahameu napisao je: „Iz godine u godinu sam pričao o ovoj knjizi, promovisao je, preporučivao je svima. Ponekad sam počeo da mislim da sam to sam napisao.” I dalje: „Možete se raspravljati o prednostima većine knjiga, au sporu se čak ponekad možete složiti sa svojim protivnikom, pa čak i doći do zaključka da je možda ipak u pravu. Ali nema potrebe raspravljati o zaslugama The Wind in the Willows. Ovo je knjiga neophodna u domaćinstvu, kućanska knjiga. Knjiga koju svi u kući vole i stalno citiraju, knjiga koja se čita naglas gostu i na taj način testira njegovu vrijednost. I moram vas upozoriti: kada počnete da ga čitate, nemojte biti smiješni i nemojte misliti da ćete osuđivati ​​moj ukus ili umjetnost Kennetha Grahamea. Sami ćeš suditi. Možda se pokažeš dostojnim. ne znam"

Priča je izuzetna i po tome što autor vešto kombinuje različite žanrove, krećući se u svakom poglavlju u nove varijante - pastoralnu idilu, grotesknu komediju, filozofska razmišljanja i fantastične avanture. Nema sumnje u satiričnu orijentaciju poglavlja posvećenih automobilskim eskapadama gospodina Žabe, koje ne predstavljaju ništa drugo do nastavak i razvoj tradicije pikarskih romana 18. stoljeća Fieldinga i Smolletta. Element parodije u priči je također jak - na primjer, u šestom poglavlju, pompezni stil je očigledno neprikladan kada se opisuje Žabina sudbina.

“Vjetar u vrbama” je nekoliko puta preveden na ruski. Prevela ga je i I. Tokmakova, koja je u pogovoru jednom od izdanja priče napisala: „Prava dobrota i svetla ljubav prolivaju se kroz knjigu! I ni jednu pouku! Ni jednu lekciju! Čitajući bajku „Vjetar u vrbama“, udišete dobrotu, kao svež vazduh, ne razmišljajući o tome da te hrani kiseonikom i da zahvaljujući njemu živiš.”

Eleanor (Eleanor) Farjeon je engleska književnica za djecu, rođena 13. februara 1881. Kuća u kojoj su, pored Neli (tako se Elinor zvala u porodici), odrasla i njena tri brata, bila je puna zabave i muzike. A postojala je i bezgranična ljubav prema Knjizi. U porodici Farjeon, prema riječima same spisateljice, ne čitati je bilo čudno kao i ne jesti. Ton svemu davali su roditelji: otac je bio popularni pisac, a majka obožavala muziku. Bolesna djevojčica nije išla u školu; Benjamin Farjeon je smatrao da svako treba da se bavi sopstvenim obrazovanjem. Elinor je vrlo rano počela da komponuje poeziju, bajke i prevodi biblijske priče i starogrčke mitove. Štaviše, kao pravi pisac, kucala je na pisaćoj mašini, a osim toga, znala je i da lektorira.

Kada je Elinor imala 22 godine, u porodicu je došla nesreća - njen otac je umro, a finansijski problemi su se brzo pojavili. Književnost se iz čistog zadovoljstva pretvorila u priliku da zarađuje za život. Njena prva knjiga, zbirka pesama, Dečje pesme starog Londona, objavljena je 1916. Čuvena pripovjedačica je cijeli život pisala poeziju. Neki kritičari smatraju da je u Engleskoj dečja poezija 20. veka počela sa imenima E. Farjeon i njenog prijatelja W. De La Mer. Tokom Prvog svetskog rata, Farjeon se preselio iz Londona na selo. Živjela je u posljednjoj kolibi u ulici Gryazi, kopala je u bašti, palila peć i nosila snopove šiblja. Uglavnom, živjela je na isti način kao i svoje komšije seljake, s čijom se djecom odmah sprijateljila, a čak je i sastavila bajku o jednom od svojih seoskih prijatelja: "Elsi Pidok skače u snu." Nakon povratka u London, Elinor Farjeon je objavila nekoliko knjiga jednu za drugom (bilo ih je oko 60 tokom svog života). Osim toga, zajedno sa bratom počela je pisati opere za djecu.

Godine 1921. objavljena je zbirka “Martin Pipin u voćnjaku jabuka” i postalo je jasno da je rođen divan pripovjedač. Preko pola veka nakupilo se toliko bajki da je pisac 1955. godine, odabravši najbolje od njih, objavio zbirku, koja je odmah dobila najozbiljnije književne nagrade. Njeno ime – “Mala biblioteka” – potiče iz djetinjstva. Tako se zvala soba u kući njenih roditelja, bukvalno obrasla knjigama, od dragocene zlatne prašine od koje je Elinor Farjeon tkala svoje neverovatne bajke. Najjednostavnije i najčarobnije stvari tiho žive jedna pored druge u njima. Ona govori o ljepoti i inteligenciji svijeta, o jednostavnim i humanim odnosima među ljudima, mladih i starih, kao i o tome da dobrota i pravda uvijek pobjeđuju. Upravo je za zbirku “Mala biblioteka” Farjeon dobio nagradu H.-K. Andersen. Kada je spisateljica nagrađena zlatnom medaljom sa izražajnim profilom poznate pripovjedačice, imala je 75 godina i bila je jedna od najomiljenijih autora djece koja su čitala engleski.

Eleanor Farjeon umrla je u svojoj domovini 5. juna 1965. godine u 85. godini. Priznati, voljeni i nagrađivani pisac uvijek je ostao veoma prizemljen i prizemljen. Niska, sa naočarima, koja je volela da kuva, da se brine o cveću, a uspela je i da odgaji 127 mačića - takva je bila Farjeon za svoje savremenike. Nije težila slavi. Kada je kraljevski dvor skrenuo pažnju na književne zasluge pisca i kada joj je Elizabeta II dodelila plemstvo, ona je odgovorila: Ne želim da se razlikujem od običnog mlekara. Knjige Elinor Farjeon ne stare i dalje iznenađuju i oduševljavaju čitaoce širom sveta – možda je to glavno čudo njenog fantastičnog života.

ŽELIM MESEC

A. Bogacheva. Želim mjesec! Igraj.

"zeleno" - predstave koje imamo elektronski oblik. I x možete preuzeti klikom na ikonu koja se nalazi pored naziva predstave. Dok su u toku radovi na popunjavanju portala, možete ostaviti zahtjev zaOva adresa el. pošte je zaštićena od spambotova. Morate imati omogućen JavaScript da biste ga vidjeli. i primite ih putem e-pošte.

"žuta" - predstave koje imamo u knjigama. Mi spreman pretvorite ih u elektronski oblik ako želitemožete li nam zauzvrat ponuditi rijedak komad sa naše liste?. Sigurno ćete pronaći nešto zanimljivo. Osim toga, u ovoj grupi postoji nekoliko predstava koje vam možemo poslati nakon što zatražimo dozvolu od autora drame. U krajnjem slučaju, tekst predstave možete dobiti u elektronskom obliku tako što ćete nam platiti naknadu za troškove digitalizacije, iako je to manje poželjno. Sredstva dobijena od vas će se koristiti za traženje i kupovinu novih predstava. Pa ipak, za nas je poželjnija “prirodna razmjena” – predstava za predstavu.

"crveno" - predstave koje mi, nažalost, nemamo i koje tražimo. Ako imate ove predstave, spremni smo za njih zamijeniti predstave koje imamo.

Svaka osoba počinje svoje upoznavanje sa svijetom književnosti bajkama. Prvo nam ih čitaju njihovi roditelji, a onda samostalno učimo da se probijamo kroz džunglu slova i rečenica, dajući sebi neobične svjetove, lijepe priče i magične sate. Svaka zemlja ima svoje poznate pisce - pripovjedače, oni omogućavaju djeci širom svijeta da prožive divne, nezaboravne trenutke. Danas ću vam pričati o jednoj od ovih čarobnica, engleskoj spisateljici Elinor Farjeon!


Rođena je 13. februara 1881. godine. Mala Nellie je od detinjstva bila okružena knjigama, što nije iznenađujuće, njen otac, Benjamin Farjeon, bio je pisac. Djevojčica je odrasla u kreativnoj atmosferi. Zajedno sa svoja tri brata često je posjećivala pozorišta, a zidovi kuće bili su ispunjeni zvucima muzike i dječjim smijehom. Elinor je rekla da je u njihovoj porodici bilo čudno ne čitati kao i ne jesti. Roditelji su deci čitali naglas, gledali njihove male porodične predstave i na sve moguće načine podsticali ljubav prema umetnosti u njenim raznim manifestacijama. Zbog lošeg zdravlja Neli nije išla u školu, pa ju je otac učio kod kuće. Postao je prva osoba koja je podržala književnu strast svoje kćeri. Benjamin je čitao njene prve pjesme, bajke, parabole. Glavno je da je vjerovao u talenat budućeg pisca, a zar to nije važno za bilo koje dijete?

U dobi od 22 godine, sposobnost pisanja postala je za Elinor ne samo hobi, već i posao koji joj omogućava da zarađuje za život. Otac joj je umro, a porodicu su zahvatili finansijski problemi. Prva knjiga objavljena je 1916. godine, bila je to zbirka pjesama, Dječije pjesme starog Londona. Zbog Prvog svetskog rata pisci su morali da se presele u selo. Uprkos svojoj kreativnoj prirodi, žena se uspjela prilagoditi životu obične seljanke. Palila je peć, radila u bašti i podnosila sve nedaće koje su zadesile žene tokom ratnih godina. Talenat pisca nije presušio, ludorije susjedne djece samo su je inspirirale, čak je napisala i bajku "Elsie Piddock skače u snu", koju je posvetila jednom od svojih mladih prijatelja.


Nakon povratka u London, Elinor Farjeon i njen brat počeli su pisati opere za djecu. Godine 1921., prva zbirka bajki sa živahnim naslovom “Martin Pipin u voćnjaku jabuka» . Godine 1955. u udobnu zbirku „Mala biblioteka“ uvrštene su njene najbolje bajke napisane više od pola veka. Upravo zahvaljujući ovoj knjizi pisac je postao prvi laureat nagrade Hans Christian Andersen (neslužbeno se ova nagrada zove Nobelova nagrada za djecu).

Evo kratkog odlomka iz članka N. Demurove “Čarobne naočale” Elinor Farjeon: Ona je sama sastavila “Malu biblioteku” od najboljih radova koje je objavila u gotovo pola stoljeća. Naziv za zbirku došao je lako - u roditeljskoj kući u kojoj je Farjeon odrasla, tako se zvala soba, od poda do plafona obložena knjigama, u kojoj je provela, po sopstvenom priznanju, mnoge srećne sate u "zlatnom prahu". ”. „U domu mog detinjstva“, prisećala se kasnije Elinor Farjeon, „postojala je soba koja se zvala mala biblioteka. Istina, u našoj kući svaka soba bi se mogla tako nazvati. Dječije sobe na spratu bile su pune knjiga. Očeva kancelarija takođe. Knjige su prekrivale zidove trpezarije, prelivale se u majčin dnevni boravak i u spavaće sobe iznad. Činilo nam se da bi život bez odjeće bio prirodniji nego bez knjiga. Ne čitati je bilo čudno kao i ne jesti. Međutim, za razliku od svih ostalih prostorija u kući, mala biblioteka je bukvalno obrasla knjigama, kao što vrt ponekad zaraste u cvijeće i korov. Ovdje nije bilo izbora. U maloj biblioteci utočište je našla šarolika gomila skitnica i ekscentrika, za koje nije bilo mjesta na formalnijim policama ispod, svo obilje kesa knjiga koje je otac kupovao na veliko. Mnogo smeća, ali još više blaga. Prosjaci skitnice, gospoda i plemići... "Kakav prostor za dijete kojem je bilo dozvoljeno da bira svoju knjigu!"

Književnica je umrla u svojoj 85. godini 5. juna 1965. godine u svojoj domovini. Elinor je do kraja svojih dana ostala obična žena koja je volela da kuva, da se brine o cveću, bila je osoba kojoj slava i čast nisu bili cilj kreativni put, to potvrđuje odbijanje plemićke titule koju joj je ponudila kraljica Elizabeta II , naučivši o zaslugama u književnosti.

Eleanor (Eleanor Farjeon, 1881-1965) - dječija spisateljica i pjesnikinja autor satirične priče za odrasle. Eleanor Fargen je dobitnica mnogih književnih nagrada; Danas, Eleanor Fargen nagradu svake godine dodjeljuje Krug za dječju knjigu.
Eleanor Fargen rođena je u Londonu 13. februara 1881. Ćerka popularnog pisca Benjamina Fargena i Maggie Fargen, Eleanor dolazi iz književne porodice. Njena mlađa braća Džozef i Herbert takođe su postali pisci, a njen najstariji Hari je postao kompozitor.
Eleanor, poznata u svojoj porodici kao Nellie, odrasla je kao stidljivo dijete, slabog vida i lošeg zdravlja. Školovala se kod kuće. Provela je dosta vremena na tavanu, okružena knjigama. Otac ju je ohrabrivao da piše od pete godine. Svoju porodicu i djetinjstvo opisala je u svojoj autobiografskoj priči "Rassadnik devedesetih" (1935).
Iako je većinu svog života provela u londonskim književnim i pozorišnim krugovima, Eleanor je većinu inspiracije dobila iz detinjstva i porodičnih praznika. Odmor u Francuskoj 1907. inspirisao ju je da napiše istoriju trubadura. Jedna od njenih ranih publikacija bila je knjiga pjesama "Pan Worship", objavljena 1908. i "Nursery Rhymes of London Town", 1916. Tokom Prvog svetskog rata porodica se preselila u Sussex, čiji su pejzaži i lokalne tradicije imali veliki uticaj na njen kasniji rad. U Saseksu se odvija radnja njenih priča o Martinu Pipinu.
Sa 18 godina Eleanor je napisala libreto za operetu Floreta na muziku svog starijeg brata Harija, koji je kasnije postao kompozitor i nastavnik muzike. Sarađivala je i sa svojim mlađim bratom Herbertom, Šekspirovim naučnikom i pozorišnim kritičarem.
Eleanor je imala širok krug književnih prijatelja - David Lawrence, Walter de la Mare i Robert Frost. Nekoliko godina se družila sa pjesnikom Edvardom Tomasom i njegovom suprugom. Nakon Tomasove smrti u aprilu 1917. tokom bitke kod Arrasa, ostala je bliska sa njegovom suprugom Helenom. Kasnije je objavila veliki dio njihove prepiske i napisala knjigu Edward Thomas: The Last Four Years (1958).
Nakon Prvog svjetskog rata, Eleanor je zarađivala za život kao pjesnikinja, novinarka i televizijska voditeljica. Često objavljivane pod pseudonimom, Eleanorine pjesme su se pojavljivale u časopisima The Herald, Punch, Time and Tide (Chimera), The New Leader (Merry Andrew), Reynolds News (Tomfool) i nekoliko drugih.
Eleanor se nikada nije udavala, ali je bila prijateljica sa Georgeom Erlom, učiteljem, 30 godina. engleski jezik. Nakon njegove smrti 1949. zbližila se sa glumcem Denysom Blakelockom, koji je njihovo prijateljstvo opisao u knjizi Eleanor: A Portrait of Fargen (1966).
Danas je najpoznatije djelo Eleanor Fargen popularna dječja himna "Jutro je puklo", napisana 1931. za staru galsku trubu povezanu sa škotskim selom Bunessan. Još jedna popularna Eleanor himna je božićna pjesma "Ljudi, gledajte na istok!", koja se obično pjeva na staru francusku melodiju - omiljenu himnu u dječjim horovima.
Jedan od Fargenovih poetskih talenata bio je da priču učini laganom i nezaboravnom. Fargenova poezija prikazuje svece, kraljeve, tiranine i poznate događaje na način koji se utiskuje u sjećanje mladih čitalaca.
Fargenove predstave za djecu bile su popularne u školskim pozorištima 1950-ih i 60-ih godina jer su ih djeca i nastavnici lako izvodili. Neke njene drame sastoje se iz više delova - takve su predstave dobre za izvođenje na školskom času; druge imaju samo 3-4 lika - takve predstave su pogodne za porodične produkcije.
Jedna od najznačajnijih knjiga Eleanor Fargen je Martin Pipin u voćnjaku jabuka (1921) i njen nastavak, Martin Pipin u Daisynom polju (1937). Iako je Fargen osmislila ove knjige u Francuskoj, kada se zainteresovala za trubadurske priče, one opisuju Sussex, njegova prava sela i lokalne karakteristike.
U Voćnjaku jabuka, lutajući ministrant Martin Pipin pronalazi zaljubljenog orača koji ga zamoli da posjeti baštu s kućom u kojoj je njegova voljena zatvorena i koju čuva šest djevojaka. Martin Pipin priskače u pomoć: on zarađuje povjerenje mladih djevojaka pričajući im ljubavne priče. Iako je na prvi pogled ova knjiga namijenjena djeci, šest ljubavnih priča koje priča slične su Perraultovim bajkama, kao što su Ljepota i zvijer i Pepeljuga, i pokazuju prilično odraslu dubinu i emocije. Zaista nisu napisane za dijete, već za mladog vojnika, Viktora Haslama, koji je, kao i Fargen, bio blizak prijatelj Edvarda Tomasa. Teme priča u ovoj knjizi uključuju gubitak voljene osobe, izdaju i čežnju žene koja osjeća da joj ljubav nikada neće doći.
Nastavak knjige - "Martin Pipin u Daisynom polju" - govori o šest djevojčica koje Martin zabavlja dok pletu vence od tratinčica. Ova knjiga sadrži i šest priča, ovoga puta napisanih za djecu.
Fargenovu knjigu "The Little Bookroom" objavio je Oxford University Press 1955. godine. Ovo je zbirka priča koje se smatraju najboljima u njenom radu. Za ovo djelo Fargen je dobio godišnju Carnegie medalju za književnost od Bibliotečkog udruženja, koje svake godine bira najbolje britanske knjige za djecu.
Godine 1950. dobila je tri velike književne nagrade: godišnju Carnegie medalju za dječju knjigu, Prvu međunarodnu nagradu Hans Christian Andersen za značajan doprinos dječjoj književnosti i Kraljičinu medalju Američkog katoličkog bibliotečkog udruženja.
Fargen je umro u Hampsteadu u Londonu 5. juna 1965. Sahranjena je na groblju St John's, Hampstead.

Elinor Farjeon je engleska pripovjedačica i pjesnikinja za djecu, koja je svojedobno postala poznata ruskim čitaocima zahvaljujući Nini Demurovoj i Olgi Varshaver. Preveli su joj dvije bajke: “Želim mjesec” i “Sedma princeza”. Tako su se pojavila sovjetska izdanja Elinorinih djela. Uprkos činjenici da je ova prava Engleskinja bila priznata kao pisac za decu, njena dela često postaju veoma interesantna za čitanje odraslih.

Elinor Farjeon, čije bajke nisu samo voljeli njeni sunarodnici, već je uspjela pronaći i svoje vjerne čitaoce širom svijeta, pisala je i dječje pjesme. Tajna njenog uspjeha na mnogo načina bila je u tome što je sva svoja djela ispunila posebnom autorskom filozofijom.

Elinor Farjeon: biografija i porodica

Ova žena je po nacionalnosti bila Engleskinja. Rođena je u februaru 1881. Najvjerovatnije joj je bilo suđeno da postane veliki pisac, jer je u njenoj porodici kult knjige postojao od samog početka.

Svi njeni najbliži rođaci bili su kreativni ljudi. Otac, Benjamin Farjeon, bio je popularni engleski pisac. Margaret Farjeon, ćerka poznatog američkog glumca Džozefa Džefersona, bila je majka devojčice.

Roditelji su djeci od djetinjstva usađivali dobar ukus i ljubav prema knjizi i muzici. U kući se stalno puštala muzika, održavala su se čitanja i književne večeri. Pored Elinor Farjeon, u porodici su bila još tri sina. Kod kuće je bilo uobičajeno zvati ćerku Nellie i svi su je jako voljeli, jer je bila jedna djevojka među momcima.

Obrazovanje primljeno

Elinor Farjeon je kao dijete bila slabo dijete i često je bila bolesna. Pošto je njen otac smatrao da svaka osoba treba da se bavi sopstvenim razvojem i obrazovanjem, odlučeno je da devojčica uči kod kuće.

Kreativna atmosfera koja je svuda okruživala malu Elinor definitivno je doprinijela tome da je vrlo rano počela pisati svoja prva djela.

Početak kreativnosti

Prvi radovi Elinor Farjeon bili su poezija i bajke. Devojka je takođe volela da prepričava starogrčkih mitova i razne biblijske priče. Elinor je sve svoje radove uvek kucala na pisaćoj mašini, jer je to znala da radi od detinjstva, a takođe je i sama lektorisala svoja dela.

Književnost i pisanje su joj uvijek donosili iskreno zadovoljstvo, ali je ubrzo njen talenat postao i prilika da stekne materijalna sredstva za život, potrebna nakon smrti njenog oca. Benjamin Farjeon je preminuo kada je njegova ćerka imala samo 22 godine, a u tom trenutku Elinor je shvatila da njeni radovi ne mogu samo da leže kod kuće i oduševljavaju porodicu i prijatelje, već i da budu objavljivani u raznim publikacijama.

Po prvi put su dječije pjesme koje je napisala djevojčica objavljene 1912. godine u poznatom engleskom časopisu Punch. Njena prva knjiga, Dečje pesme starog Londona, objavljena je 1916. Bile su to pjesme za djecu koja su vrlo brzo našla svoje obožavatelje.

Godine Prvog svetskog rata

Kada je počeo rat, pisac je bio primoran da napusti London. Farjeon se preselio u jednostavno malo selo i tamo živio kao obična seljanka. Bila je iskrena osoba i uspjela je vrlo brzo pridobiti svu susjednu djecu, sa mnogima od kojih se Elinor iskreno sprijateljila.

Ove godine su bile prilično teške, a spisateljici je bilo teško: sama je ložila peć, skupljala i donosila grmlje i čuvala baštu. Ali uprkos svim poteškoćama, Elinor Farjeon nije prestala da piše. Po završetku rata vratila se u London i počela da objavljuje svoje knjige jednu po jednu.

Bajke i pjesme za djecu

Mnogi kritičari smatraju da pjesme koje je napisala Elinor predstavljaju temelj dječje poezije 20. stoljeća u Engleskoj. Ali dok se divimo njenom urođenom talentu za odlično rimovanje, ne treba zaboraviti da se Farjeon odlično snalazila i u prozi. Zasluženo je priznata kao jedna od najboljih pripovjedačica prošlog stoljeća.

Njeni radovi su zaista vrlo neobični: s jedne strane su djetinjasto ljubazni, topli i domaći, ali s druge strane ponekad prkose zakonima logike i mogu izazvati osjećaj blagog straha čak i kod odraslih čitalaca. Njezina se djela teško mogu nazvati banalnim i tipičnim, jer u njima srećan kraj uobičajen za većinu dječjih bajki možda uopće neće doći, a pozitivni junak u procesu razvoja radnje može se pokazati kao ozloglašeni nitkov. Radovi koje je napisao Farjeon ne spadaju ni u jedan šablon, što ih čini još zanimljivijim i zabavnijim, jer ni odrasli čitatelj ne može pretpostaviti kako će završiti naizgled jednostavna dječja bajka.

Bibliografija

Elinor Farjeon, čije su pjesme i bajke štampane i objavljene bezbroj puta, napisala je više od 60 knjiga tokom svog života. Među njima je nekoliko posebno popularnih:

  • "bezimeni cvijet"
  • "Želim mjesec."
  • "Papagaji."
  • "mlada Kate"
  • "Ljuljam svoju bebu."
  • "Sedma princeza"
  • "Martin Pipin u voćnjaku jabuka."
  • "Jednog lijepog dana."
  • “Čuda. Herodot."
  • "Arijadna i bik."
  • "Kristalna papuča".
  • "Orasi i maj."
  • "Kraljevi i kraljice."
  • “Duša Kola Nikona.”

Svjetsko priznanje i nagrade za pisca

Farjeon je dobila svoju prvu zvaničnu nagradu 1955. godine. Za svoje dječje radove Elinor je nagrađena Karnegijevom medaljom. Bukvalno godinu dana kasnije, 1956. godine, Međunarodni savjet UNESCO-a, koji se bavio pitanjima književnosti za mlade i djecu, odlučio je da pisca postane prvi laureat Književne nagrade. G. K. Andersen.

Dobila ga je za zbirku svojih divnih bajki pod nazivom “Mala biblioteka”. Veoma je teško precijeniti značaj dobijene nagrade, jer se među piscima izjednačava sa Nobelovom nagradom. Istovremeno, Farjeon je do kraja svojih dana ostala vrlo jednostavna i skromna žena.

Vremenom su glasine o Elinorinom spisateljskom talentu doprle do kraljevske porodice. Kraljica Elizabeta II odlučila je da počasti pisca posebnom privilegijom - dobila je plemićku titulu. Ali to nije radikalno promijenilo ništa u Elinorinom životu.

Do kraja svojih dana veoma je volela životinje, posebno mačke, a tokom života uspela je da odgaji više od 120 mačića. Uprkos neverovatnoj popularnosti i prepoznatljivosti širom sveta, autorka bajki koje vole hiljade dece živela je veoma skromno. Voljela je raditi kućne poslove, kuhati ukusnu hranu i uzgajati cvijeće.

Ova slatka i talentovana žena preminula je 1965. godine. Umrla je u Engleskoj u 84. godini.